Интервью с арт-группой «Куда бегут собаки» – флагманом екатеринбургского искусства и must-see с 2012 года, когда группа получила премию Prix Ars Electronica. Они делают видеоинсталляции, кинетические скульптуры, технологические перформансы, играют со штампами поп-культуры и мифологическими сюжетами. А мы выясняем, что они думают о своем творчестве на самом деле.

Современный женский видеоарт настроен серьезно. Среди видеохудожников всего мира число женщин постоянно увеличивается, а это значит, что темы современного искусства часто связаны с «женским дискурсом» — самоидентификацией личности женщины и гендерными проблемами. И феминизм здесь совершенно не при чем.

С голландским видеохудожником Петером Богерсом мы встретились в его амстердамской студии, расположенной в здании бывшего сквота. В комнате Богерса окно во всю стену было открыто. Одно неловкое движение, и полетишь вниз головой в живописный внутренний дворик. Мне показалось, что работы Петера чем-то напоминают это место. Они красивы и опасны одновременно.

На вопрос, что представляет собой современное визуальное искусство или на какую аудиторию оно ориентировано, наиболее распространенный ответ гласит: искусство отражает визуальный опыт поколения и, соответственно, доминирующую в данное время систему коммуникации — будь то газета, телевидение или Интернет.

Заметки о выставке "Новый отсчет. Цифровая Россия вместе с Sony" галереи Марата Гельмана. Очень скоро грубая цифра окончательно уступит место тонким технологиям, которые, оставаясь по сути своей цифровыми, впитают аналогово-плавную непрерывность окружающего нас пространства.

Финляндия — страна процветающего феминизма. Поэтому не удивительно, что самые известные современные финские художники — женщины. В Финляндии, без преувеличения, сформировалась настоящая школа мировой знаменитости современного видеоискусства — Эйя-Лииса Ахтилы. Молодые художники снимают видео в ее манере — используя кинопленку и киномонтаж.

«Если вы постигли тайну и радость каждого мгновения бытия, то зачем вам это изображать?» Иван Говорков преподает реалистический рисунок в Академии художеств и одновременно занимается концептуальным искусством: участвует в создании «бесконечной картины» и в разработке нового вида искусства — «осязаемого объекта».

Крис Каннингем — бог нынешнего экспериментального кино, настоящий революционер видеоискусства, один из наиболее влиятельных независимых режиссеров сегодняшнего дня, имеющий немало подражателей, несмотря на «закрытость» своего творчества.

Процесс формирования языка современной визуальной культуры во многом обусловлен технологиями, которые используются для создания, копирования и распространения изображений. Появление в 60-х доступных видеокамер и видеотехнологий послужило импульсом к развитию идей диалогизма и интертекстуальности, основным выразителем которых стало видеоискусство.

Работы Нэн Хувер принадлежат к классике видеоарта. Ее абстрактные медиа-пейзажи давно известны в Европе, и только в этом году они впервые были показаны в Москве. Одно из решений Нэн Хувер оказалось ключевым в ее жизни и оказало влияние на историю искусства: однажды она навсегда переехала из Америки в Голландию.

Сабольч КишПал — венгерский художник, чьи работы выставлялись осенью 2004 года в галерее «КвадраТ» (Санкт-Петербург). Он создает инсталляции и перформансы, а также видео и компьютерные работы, используя технические и электронные образы и звуки. Тем не менее, он утверждает «интермедиальное» отношение к элементам работы, следуя скорее «индуктивной», а не «генеративной» традиции.

Сэм Тэйлор-Вуд — «принцесса лондонской арт-сцены», участник движения Young British Artists, эстетика которого изменила мейнстрим европейского искусства 90-х… «Плачущие» — серия портретов мировых знаменитостей, с которыми Сэм связывают дружеские отношения. Она фотографировала сэра Элтона Джона, Дэвида Бэкхема, Хью Гранта и многих других. Всех — с катящимися по лицу слезами.

Дженезис Пи-Орридж (Genesis P-Orridge) — совсем не тот человек, о котором следует рассказывать перед сном. В прошлом веке им пугали английских детей. А теперь у Дженезиса есть своя семья, и сам он — вполне милая… американская бабушка.

В России этот термин звучит едва ли не впервые. Слово «зин» - сокращение от «фэнзин» или magazine – означает самиздатовскую публикацию тиражом до 1000 экземпляров, содержащую обычно авторские тексты и иллюстрации. Самиздат процветал в советскую эпоху, оставаясь «подпольным» и единственно доступным способом самовыражения. Но сейчас он может стать новым медиа!

Интервью с куратором Дарьей Пархоменко - основателем единственной в России лаборатории по синтезу искусства и науки LABORATORIA Art&Science Space.

На острове Бююкада, за руинами дома Троцкого, в котором он жил с 1929 по 1933 год, можно увидеть один из красивейших объектов Стамбульской биеннале 2015 – инсталляцию Адриана Вильяр-Рохаса «Самая прекрасная из всех матерей».