Первый персональный проект Дмитрия Морозова ::vtol:: в Санкт-Петербурге состоялся в галерее Anna Nova. На выставке «Диапазон измерения», которая прошла в мае-июне 2021 года, можно было увидеть результаты художественно-исследовательских практик ::vtol:: последних лет.

Рынком сегодня снова правит винил, как много лет назад. Ругать цифру и обожествлять винил стало признаком хорошего тона. Но чего ищут аудиофилы? И что есть «хороший звук»?

Индустрия High End Audio – это явная рыночная аномалия: она совсем не ищет технической новизны. Сейчас наконец появились релизы в цифровых форматах высокого разрешения – SACD, HD-файлах, – но мир охватывает настоящая виниловая истерия! 

Носителем музыкального контента является всего лишь звук, колебания воздуха, нечто весьма эфемерное. Это таинственное искусство привело к феномену стереосистем High End класса, благодаря которым процесс восприятия музыки стал тонуть в массе неопределенностей.

Энн Росен — шведская художница, работающая со звуком. Ее саунд-инсталляции не атакуют зрителя, но требуют готовности включиться в игру, готовности слушать тишину, полную звуков. Энн Росен вообще интересует все невидимое, эфемерное, но связывающее прочнее оков.

Звук можно описывать в терминах ассоциативных, технических и гуманитарных. Кроме громкости, прозрачности, тембральной верности и когерентности, иногда он приобретает цвет, вкус и даже запах. А может ли быть у звука национальность? Собственно, почему бы и нет? Тем более, что уже давно в идеологии аудио негласно принято делить звук на английский, американский и японский.

Именно появившийся конкурент — компакт-диск — по-настоящему подчеркнул возможности винила. Он подстегнул интерес к винилу со стороны обманутой аудиофильской общественности. И каждое новое усовершенствование конструкции вертушек до сих пор выявляет все новые просторы винилового потенциала.

С эстетико-декоративной и эргономической точки зрения стена — идеальное место для размещения акустической системы. Именно в стене не отличающиеся красотой динамики не бросаются в глаза, а окончательно забыть о них можно с помощью защитной сетки, которую легко окрасить в цвет полной мимикрии — взору хозяина остается любоваться лишь трудами декоратора.

Официально Bose Corporation была основана в 1964 году. В отличие от историй большинства японских корпораций, история Bose — по-американски благополучная. Отец-основатель — профессор Массачусетского Технологического Института, доктор Амар Джи Боуз — решил, работая в 50-х годах над своим дипломом, прикупить стереосистему, и не нашел в магазинах ничего мало-мальски достойного...

Немецкие акустические системы класса high end от TIDAL. До 1999 года, когда в Германии появилась фирма Tidal, труднопроизносимое имя ее основателя — Йорн Йанцзак (Jorn Janczak) — не было известно в «аудиоклубе». Этот энтузиаст бескомпромиссного звука решил бросить вызов лучшим достижениям индустрии и продемонстрировать всему миру, «как надо звучать».

BC — это Бруно Рю и Кристиан Аветисьян, одиннадцать лет назад создавшие компанию BC Acoustique. С тех пор продукты этой фирмы регулярно пополняли своеобразную палитру французских акустических систем. В распоряжении друзей была крупнейшая во Франции акустическая лаборатория National d’Essais с громадной безэховой камерой, гулкой комнатой и тремя превосходно оформленными залами прослушивания.

В 20-е годы в Германии родилось новое мощное художественное направление — экспрессионизм. И именно художники задали тон немецкому кинематографу. «Фильмы должны стать ожившими рисунками», - провозгласил тогда Герман Варм из группы «Дер Штурм». Художники-экспрессионисты из этой группы сняли поразительный фильм ужасов «Кабинет доктора Калигари».

Лазерный проигрыватель для грампластинок? Да, есть такая штука — лазер считывает рельеф виниловой канавки, а фотоэлектрический преобразователь превращает отраженный луч в электрический сигнал. Зачем? Во-первых, пластинка не портится, даже если прокрутить ее 10 000 раз. Во-вторых, тончайший луч лазера проникает в самую глубину канавки, куда никогда не добиралась игла.

В первой половине восьмидесятых немецкие группы, сочинявшие экспериментальную и электронную музыку, жадно впитывали английский опыт Pink Floyd; а англичане Zoviet France были захвачены идеями немецкой прогрессивной волны (Can, Neu, Faust, Kraftwerk). Помимо немецкого влияния, бессменный лидер проекта Бен Понтен признавал себя продолжателем так называемой environment-музыки.

Заметки о выставке "Новый отсчет. Цифровая Россия вместе с Sony" галереи Марата Гельмана. Очень скоро грубая цифра окончательно уступит место тонким технологиям, которые, оставаясь по сути своей цифровыми, впитают аналогово-плавную непрерывность окружающего нас пространства.